Bảo tàng Nghệ thuật Calouste Gulbenkian (Museu Calouste Gulbenkian)

Một viên ngọc lấp lánh trên vương miện văn hóa của Lisbon, Bảo tàng Nghệ thuật Calouste Gulbenkian cũng là một trong những bảo tàng nổi tiếng nhất ở châu Âu. Cơ sở, được bố trí trong một công viên xanh tươi, ở phía bắc thành phố, được đặt theo tên của Calouste Sarkis Gulbenkian, một ông trùm dầu mỏ người Armenia sinh năm 1869, người đã kế thừa bộ sưu tập nghệ thuật tư nhân rộng lớn của ông tới Bồ Đào Nha ngay trước khi ông qua đời vào năm 1955. của tài sản này, một nền tảng đã được tạo ra, trung tâm của nó là tổ hợp nghệ thuật được xây dựng có mục đích này.

Tích trữ đáng kinh ngạc của Gulbenkian có các tác phẩm nghệ thuật vô giá từ khắp nơi trên thế giới, kéo dài 4000 năm, từ thời Ai Cập cổ đại đến cuối thế kỷ 20. Với rất nhiều tác phẩm từ rất nhiều giai đoạn khác nhau trong lịch sử, bạn có thể dễ dàng dành nửa ngày để xem các phòng trưng bày triển lãm, nhưng sự kiên nhẫn của bạn sẽ được đền đáp bằng một hành trình mê hoặc qua một trong những bộ sưu tập nghệ thuật tuyệt vời nhất trên lục địa. Những điểm nổi bật nổi bật trong các phòng trưng bày Nghệ thuật Cổ điển và Phương Đông bao gồm 11 huy chương La Mã, một phần của một tích trữ được khai quật ở Abu Qir, ở Ai Cập, để kỷ niệm các trò chơi Olympic được tổ chức tại Macedonia vào năm 242 sau Công nguyên. một số được bảo tồn tốt nhất trên thế giới và bằng chứng rõ ràng về sự quan tâm sâu sắc của Gulbenkian đối với nghệ thuật Hồi giáo.

Di chuyển đến Nghệ thuật châu Âu (thế kỷ 14-17) và trong số các Rembrandts, Van Dycks và các bậc thầy khác là Portrait of Hélène Fourment (c.1630) của Rubens - bức tranh yêu thích của Gulbenkian. Thật đáng ngạc nhiên, những chiếc đồng hồ và đồng hồ hiếm hoi được trưng bày trong hội trường Nghệ thuật trang trí thế kỷ 18 của Pháp đều hoạt động hoàn hảo: đến đúng giờ và nghe thấy tiếng chuông. Trong khi ở đây, hãy đưa mắt qua chiếc ghế bành từng thuộc về Marie Antoinette. Nhiều bức tranh và điêu khắc từ thế kỷ 18 và 19, trong đó The Wreck of a Transport Ship (1810) của Turner giữ mắt, có thể được chiêm ngưỡng khi bạn di chuyển qua tòa nhà. Một phòng dành riêng cho Francesco Guardi và nghiên cứu về Venice. Nhìn ra, đối với Diana duyên dáng của Houdan, được điêu khắc vào năm 1780. Chuyến tham quan bảo tàng kết thúc với bộ sưu tập trang sức và thủy tinh tuyệt vời được chế tác bởi thợ kim hoàn Art Nouveau của Pháp, René Lalique (1860-1945). Không có chiếc trâm cài và dây chuyền nào từng được sử dụng, ngoại trừ trang trí áo lót nữ Dragonfly gây sửng sốt và lòe loẹt, được mặc một lần trên sân khấu bởi nữ diễn viên Sarah Bernhardt (1844-1923).